Gibanje umetnosti simbolizma

Rupert Bunny | Kolorist / simbolist

Pin
Send
Share
Send
Send



Avstralski slikar Rupert Charles Wulsten Bunny ** (1864-1947) je bil eden najuspešnejših izseljenskih umetnikov svoje generacije.
Noben drug avstralski umetnik ** ni dosegel kritičnega priznanja, ki ga je imel v Parizu. Erotični slikar idealnih tem in ustvarjalec najbolj ambicioznih slik Salona, ​​ki jih je ustvaril avstralski zajček, je eksotična v zgodovini avstralske umetnosti. Razstava, umetnica Ruperta Bunnyja v Parizu, kustosinja Deborah Edwards, višja kustosinja avstralske umetnosti, bo počastila delo tega velikega avstralskega umetnika.
Razstava v galeriji umetnosti Novega južnega Walesa bo predstavila več kot 85 njegovih najpomembnejših slik, številnih nevidnih v Avstraliji, vključno z deli iz Musée d'Orsay in Fonds national d'art contemporain v Parizu in zasebnimi posojilodajalci, vključno s Kerry Stokes, Jeffrey Archer in Dame Elisabeth Murdoch.
Kot resen glasbenik, tekoč francoščino in nemščino in eden od sedmih otrok uspešne družine Melbourne, je Bunny leta 1884 zapustil Avstralijo in spremljal svojega očeta, viktorijanskega sodnika Briceja Bunnyja v Carlsbad. Po kratkem študiju v Londonu se je stalno naselil v Parizu. Medtem ko se je pridružil Melbournskim kolegom, kot sta Bertram Mackennal in Charles Conder kot izseljenci v Evropi, je Bunny živel zunaj značilne izkušnje avstralca v Parizu: tesno se je povezal z ameriškimi in francoskimi umetniki, poročil se je s francosko žensko (umetnico in modelom Jeanne Morel) in ostal v Franciji pet desetletij. V Avstralijo se je vrnil trajno leta 1933, skoraj 70 let, nedavno ovdoveli in v finančnih težavah, v preostalih letih svojega življenja pa je preživel Melbourne je v spodobni revščini, slika in zasleduje svojo ljubezen do glasbe. Bunny se je zavestno ukvarjal s prilagajanjem umetnosti velikim mojstrom in tradicijam evropske slike. Italijanski primitivci, beneški koloristi, britanski Pre-Raphaeliti, tonalisti Manet in Velàzquez so ga navdušili. Želel je biti tudi sodoben slikar in uveljavljeni mojstri svojega časa, od Whistlerja in Johna Singerja Sargenta do Gauguina, Bonnarda in Matisseja. velik vpliv. Med desetletji v Parizu je Bunny zbral vrsto uspehov: bil je prvi avstralec, ki je dobil priznanje na pariškem salonu (leta 1890 s Tritonsom), osvojil bronasto medaljo na Univerzi v Parizu leta 1900 (z pokopom sv. Katarine Aleksandrijske c1896), je izvedel niz samostojnih razstav in razstavljal po vsej Evropi.
Bunny je pod pokroviteljstvom francoske države, ki je do konca svoje kariere pridobila kar 13 svojih del za Musée de Luxembourg in regionalne zbirke - prvi za vsakega avstralskega umetnika. Njegovo umetnost so pridobili Madžarski muzej lepih umetnosti in Narodni muzej, Wilstachova zbirka v Filadelfijskem muzeju umetnosti in zbiralci po Veliki Britaniji, Madžarski, ZDA, Čilu, Argentini in Rusiji. Ko je škotski milijonar George McCulloch razstavil svojo zbirko na Kraljevi akademiji leta 1909 je bil Bunnyjev poletni ples c.1894 edino avstralsko slikarstvo, prikazano med večjimi deli Whistlerja, Millaisa in drugih. V Avstraliji navdušenje za Bunnyjeve velike mitološke slike Salona, ​​njegove razkošne podobe pariških žensk v prostem času, pokrajine Provence in njegovi monotipi so od leta 1940 zaporedoma zasedli zbiratelje in galerije. Takrat je bil po njegovi vrnitvi v Melbournu, ko je leta 1946 v Narodni galeriji Victoria postavila svojo prvo retrospektivo o živem umetniku na Bunnyju.
Toda kljub velikim uspehom Rupert Bunny v Avstraliji ni gospodinjsko ime. Bunny je doživel stalno usodo avstralskega izseljenca; večinoma zavrnjena od pozornosti, ko so zapustile lokalne obale. Bunny pa je dobil francosko državljanstvo in s tem uradne komisije, vendar je zavrnil.

Podrobnosti o Bunnyjevem življenju in umetnosti so bile nedosegljive. Njegova skrivnost je spodbujala špekulacije, prav tako pa tudi njegove skrivnostne avtoportrete. V tem kontekstu je eden najpomembnejših najdb bil dnevnik madžarskega pisatelja Zsigmonda Justha iz leta 1888, ki je bil Bunnyjev prijatelj v Parizu. Ta revija ponuja veliko novih informacij o umetnikovem zgodnjem življenju. Bunny ga je Justh opisal kot "šest metrov visok [s] kodrasto blond lase, špičasto bledo brado in brke v francoskem slogu". Pogosto je obiskoval gledališča, koncerte in ugledna srečanja v Parizu, udeleženec na stanovanje Sarah Bernhardt in redno na uglednih literarnih in umetniških salonih. Bunny je bil v središču pozornosti vedno ugodne pozornosti opaznih pariških kritikov, vključno z znanstvenikom Gustavom Geffroyjem (prijatelja Moneta), ki je Bunnyja prvič prepoznal kot "briljantnega in duhovnega umetnika" leta 1890. Bunny se je kot ustvarjalna zrelost v času, ko se je delo postimpresionistov osredotočalo na vse močnejše barvne učinke, razvil kot izjemen barvni in dekorativni slikar.



V letih 1890 in 1900 se je Bunny skoraj izključno osredotočil na slikanje žensk; v prostem času, v vrtovih, na morskih letoviščih in v parkih. Ta zelo uspešna dela, kot Poletno jutro, 1908, na splošno velja, da predstavljajo čar francoske Belle époque; njegovi podložniki so bili lepe ženske, modni naborki, sonce, čutna glasba in glamur neskončnega poletja; kmalu jih bo vojna umaknila. V središču Bunnyjevega slikanja žensk je bila njegova skrivnostna žena Jeanne Morel, ki je bila stalni motiv, dokler se ni preselil v novo zaskrbljenost z mitologijami iz leta 1912, ki so navdihnile Fauve.
Progresivni umetnik George Bell je opisal ta pozna dela kot a
'veličasten preliv barv najboljšega domišljijskega umetnika, ki ga je ustvarila Avstralija'.



































Rupert Charles Wulsten Bunny (29. september 1864-25 maggio 1947) je bil objavljen v avstralskem, nato v St Kildi, Victoria. Če se boste odločili za uspeh, boste prišli v Pariz. Od leta 1990 do leta 1990 je bil ustanovljen svetovni salon Saloni di Parigi, ki je bil ustanovljen leta 1900 v Parizu. Na sejmu Universelle nel 1900 ni bilo več kot Seppellimento di Santa Caterina d'Alessandria. Lo Stato francese je pridobil 13 deklaracij, ki so jih sprejeli v Luksemburgu. Era un "barvita sontuoso in pittore splendidamente erudito di temi ideali, e ustvarjalec dei dipinti più ambiziosi prodotti da un australiano".

Pin
Send
Share
Send
Send