Realistični umetnik

Samuel Morse ~ Galerija Louvra

Pin
Send
Share
Send
Send




Galerija Louvra Samuela F. B. MorsejaNarodna galerija umetnosti NGA, WashingtonSamuel Finley Breese Morse (1791-1872), ki je danes znan predvsem kot izumitelj telegrafa, je svojo kariero začel kot slikar. Rodil se je v Charlestownu, Massachusettsu, obiskoval je univerzo Yale, diplomiral leta 1810 in se preselil v Boston. Tam je postal zasebni učenec in prijatelj slikarja Washingtona Allstona, ki ga je predstavil na tradicionalnem študijskem programu, ki je zajemal risanje, anatomijo in teorijo umetnosti.
Z Allstonovo spodbudo je Morse odšel v London, kjer je spoznal Benjamina Westa in bil sprejet kot študent na Kraljevi akademiji umetnosti. Morseova prva velika slika, The Dying Hercules (1812-1813, Umetnostna galerija Univerze Yale), zaslužili visoko pohvalo. Vrnil se je domov leta 1815, poln optimizma in nacionalnega ponosa, se je Morse soočil z umetniško klimo, ki je bila v veliki meri nenaklonjena zgodovinskemu slikarstvu, in se je morala za finančno podporo obrniti na portretno slikarstvo. V poznih 1810 in 1820 je slikal portrete strank v mestih ob atlantski obali.

Njegova portretistična praksa in ambicije za napredovanje močne nacionalne umetnosti so se združile v njegovi prvi veliki sliki, predstavniški dom, ki jo je obiskal kot samostojna slikarska razstava v skromno, čeprav na koncu nezadovoljivo, kritično in popularno priznanje.
Januarja 1826 je bil Morse izvoljen za prvega predsednika Nacionalne akademije za oblikovanje, ustanove v New Yorku, ki jo je ustanovil. Marca in aprila v seriji predavanj, ki jih je predaval v newyorškem Athenaeumu, je trdil, daGlavni cilj slikarstva je vzbuditi Domišljijo z vidno reprodukcijo naravnih predmetov»In druge pojave, ki jih je mogoče opaziti v naravi.1 Za izvajanje te teorije je slikar uporabil orodja linije in barve.

Sposobnost risanja in kompozicije se je lahko uveljavila na institucijah, kot je na primer National Academy, odličnost pri uporabi barve pa je prišla s kopiranjem del starih mojstrov, kar je tudi zagotovilo zelo potreben dohodek. Ameriški umetniki, kot so West, John Singleton Copley in John Trumbull, so svoje prihodke pogosto dopolnjevali s slikanjem kopij renesančnih in baročnih umetnikov, običajno kot provizije za zasebne pokrovitelje.
Tudi Morse je izvršil kopije po naročilu in izpolnil številne zahteve za reprodukcijo del Tiziana, Rubensa, Poussina, Murilla in drugih.













Takšna dela so financirala Morsejevo študijo v tujini med letoma 1829-1832, ki je dosegla vrhunec v monumentalni slikarski galeriji v Louvru.
Januarja 1830, ki je potekal skozi Pariz na poti v Italijo, je Morse na kratko obiskal Louvre. Potem je lahko zasnoval načrt, da bi poslikal eno veliko sliko, ki vsebuje manjše različice mojstrovin zbirke. Morsejeva galerija je imela številne precedenčne primere, med njimi slavno tribuno Johanna Zoffanyja Uffizi (1772-1778, kraljeva zbirka, grad Windsor)Morse je v Londonu razstavljal leta 1814. Morseova zamisel o prikazu Salona Carré, enega največjih prostorov Louvra, prav tako sledi v žilici projekta Huberta Roberta za preobrazbo Grande Galerie Louvre, poslikanega tri desetletja prej. . Na način, podoben prejšnjim in sodobnim pogledom na salon, Morsejeva galerija prostor prikazuje kot delavnico, v kateri množica posameznikov proučuje, skicira in kopira iz domišljenega sklopa najboljših del v Louvru. Vrnitev v Louvre leta 1831 za začetek projekta, Morse je bil razočaran, ko je našel Salon Carré obešen s sodobnimi francoskimi slikami, kot je prikazan na Salonu Carré du Louvre leta 1831 Nicolas-Sébastiena Maillota. Morse jih je zato zamenjal z mojstrovinami iz Grande Galerie v Louvru. , in vpisal se je v končno skladbo.
Morsejev izbor starih slikarskih mojstrov je bil v določeni meri voden z učenjem njegovih mentorjev, okusom njegovih pokroviteljev in lastnimi pedagoškimi cilji. Na primer, Veronesejeva poročna proslava v Cani, osebni favorit Allstona, ki je za številne umetnike ponazarjala najbolj prefinjeno in uspešno ureditev barv, je dobila ponosno mesto na steni na levi, čeprav je prikazana pod poševnim kotom. Tizian, še enega od Allstonovih idolov, predstavljajo štiri slike v Morsejevi galeriji.
Dva sta zelo vidna: Večerja pri Emmausu je nad odprtimi vrati galerije, vdolbina pa visi tik nad višino oči na sredini desno. Več umetnikov na Morsevem seznamu komisij je predstavljenih tudi z deli v Galeriji in odražajo na splošno kanonski okus njegovih ameriških pokroviteljev in vrstnikov. Nenazadnje ta niz slik ponazarja različne pristope k obravnavi svetlobe, barve, linije in kompozicije, ki jih je Morse naslovil v svojih predavanjih na akademiji.
Delala je iz majhnih kopij, kot je bil Tizianov portret Frančiška I iz leta 1539, ali slikala neposredno v njegovo veliko platno, Morse je dokončal večino skladbe v Parizu. Številke in okvirje za posamezna dela je v svoji Galeriji končal nekoč po vrnitvi v New York konec leta 1832. Na sliki se z ženo in hčerko pojavlja dober prijatelj umetnika James Fenimore Cooper. V bližini umetnik, ki kopira neznano pokrajino, naj bi bil Richard W. Habersham, eden od Morsejevih kolegov v Parizu. V vlogo učitelja se je Morse vključil v središče. Nagne se nad žensko, ki skicira, ki je bila identificirana kot njegova hči, Susan Walker Morse. Tako kot je prejšnji predstavniški dom sotočje njegove portretne prakse in njegove večje, nacionalistične ambicije, je galerija Louvre uskladila Morsejeve dejavnosti kot prepisovalca z njegovimi večjimi cilji kot umetnik in predavatelj.
Nedavna ohranitev slike je pokazala, da tehnična konstrukcija Morsejeve galerije ni bila nič manj kompleksna od njene kompozicije. Po vzoru Allstona je Morse eksperimentiral z različnimi slikarskimi mediji in uporabil tehniko, ki je navdihnila Tizian z nanosom glazur - tankih slojev prosojnih mešanic olja in pigmenta - da bi dosegla bogastvo barv in izvrstno modeliranje slik v slikah. prikazana v Galeriji. Toda Morse je zmešal smolnate materiale s svojimi pigmenti, da bi približal globoke tonske lastnosti starih slikarskih slik in dodal lake, da bi pospešil proces sušenja. Na žalost so odškodnine, ki so jih povzročili ti materiali, skupaj s stresom, ki se je pojavljalo pri prevozu platna iz Pariza v New York, zahtevala obsežna popravila, ki jih je umetnik sam prevzel, preden je javno prikazal delo. Tako je bil tako ustvarjalec slike in prvi konzervator.
Morse je razstavil Galerijo najprej v New Yorku v jeseni leta 1833 in spet naslednjo pomlad v New Havnu. Zelo pohvalili so ga kritiki in nekateri poznavalci, ta javnost pa je zavrnila tovrstno sliko z malo pripovednega zanimanja. Zdrobljen zaradi odziva, je prodal Galerijo in njen okvir za 1.300 dolarjev Georgeu Hyde Clarkeu, bogatemu lastniku New Yorka in sorodniku Cooperjevega. Morse je kmalu popolnoma prenehal s slikanjem, pri čemer je nadaljeval s svojimi uspešnimi poskusi z dagerotipijo in elektromagnetnim telegrafom.
Peter John Brownlee, sodelavec kustos, Fundacija Terra za ameriško umetnost in produkcijo oddelka za razstavne programe in založniško hišo v Narodni galeriji Art.Text copyright © 2011 Upravni odbor, Narodna galerija umetnosti, Washington.

Samuel Finley Breese MorseCharlestown, Mass., 1791 - Poughkeepsie, New York, 1872). Laureatosi alla Univerza Yale nel 1810, in l'anno seguente v Inghilterra ove studiò pittura; tornato v Ameriki lavorò prihajajo pittore di Storeia e fu soprattutto apprezzato ritrattista. Il suo interesse si rivolse presto anche alla tecnica. V Rimu (1829-32), ki je bil pripravljen za predstavitev v Evropi (1829-32), je bila sprejeta ideja o telegrafiji, ki je bila izvedena leta 1835, univerza Columbia. Ner marzo 1843 il governo lo aiutò con sovvenzioni cosicché M., l'anno dopo, poté trasmettere in primo messaggio telegrafico da Washington a Baltimora. V Ameriki si lahko ogledate sliko v Ameriki in si jo ogledate v New Yorku (1842). Fu anche prof. Yale College di New Haven. [Enciclopedia Italiana G. Treccani]

Poglej si posnetek: Morse-Art Project - Aritmija & Breda Sturm - India 2018 demo track (November 2022).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send