Konstantin Korovin | Pariška slika

Send

"Pariz je bil za mene šok ... impresionisti ... v njih sem našel vse, kar sem bil domov v Moskvi", je napisal Konstantin Korovin /1861-1939, Ruski impresionistični slikar.

Mladi in izobraževanje

Konstantin Aleksejevič Korovin je bil rojen v Moskvi v trgovski družini, uradno registrirani kot »kmetje Vladimirja GubernijeNjegov oče, Aleksej Mikhailovič Korovin, je pridobil univerzitetno izobrazbo in se je bolj zanimal za umetnost in glasbo kot v družinskem podjetju, ki ga je ustanovil Konstantinov dedek. Konstantinov starejši brat Sergej Korovin je bil opazen realistični slikar.

Konstantinov sorodnik Illarion Pryanishnikov je bil tudi pomemben slikar tega časa in učitelj na moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. Leta 1875 je vstopil v Moskovsko šolo slikarstva, kiparstva in arhitekture, kjer je študiral pri Vasilju Perovu in Alekseju Savrasovu. . Njegov brat Sergej je bil že študent na šoli. Med študentskimi leti so Korovini postali prijatelji s kolegi študenti Valentin Serov in Isaac Levitan; Konstantin je ta prijateljstva ohranil ves čas svojega življenja. Leta 1881-1882 je preživel eno leto na Imperialni akademiji umetnosti v Sankt Peterburgu, vendar se je razočaran vrnil v Moskovsko šolo slikarstva, kiparstva in arhitekture. Študiral je na šoli pod svojim novim učiteljem Vasilijem Polenovim do leta 1886.

Leta 1885 je Korovin odpotoval v Pariz in Španijo. "Pariz je bil za mene šok ... impresionisti ... v njih sem našel vse, kar sem bil domov v Moskvi"je kasneje napisal.

Zgodnja dela

Polenov je predstavil Korovina v krogu Abramtseva Savve Mamontova: Viktor Vasnetsov, Apollinary Vasnetsov, Ilya Repin, Mark Antokolsky in drugi. Ljubezen skupine do stiliziranih ruskih tem se odraža v Korovinovi sliki Severna idila. Leta 1885 je Korovin delal za operno hišo Mamontova. scenografija za Giuseppeja Verdija Aida, Léo Delibes ' Lakmé in Carmen Georgesa Bizeta.

Leta 1888 je Korovin z Mamontovo potoval v Italijo in Španijo, kjer je izdelal sliko Na balkonu, Sženske Leonora in Ampara. Konstantin je potoval v Rusiji, na Kavkazu in v Srednji Aziji in razstavljal s Peredvizhniki.Pisal je v impresionistu, kasneje pa tudi v secesijskih slogih. V 1890-ih letih je Korovin postal član umetniške skupine Mir iskusstva. s potovanji na sever. Leta 1888 ga je očarala ostra severna pokrajina, ki je bila vidna na obali Norveške in Severnega morja. Njegovo drugo potovanje na sever, z Valentinom Serovom leta 1894, je sovpadlo z gradnjo severne železnice. : Norveško pristanišče, potok Sv. Trifon v Pečengi, Hammerfest: Aurora Borealis, Obala v Murmansku in drugi. Slike so zgrajene na občutljivi mreži odtenkov sive. Etudski slog teh del je bil značilen za Korovinovo umetnost iz devetdesetih let.

Korovin je s pomočjo materiala iz njegovega potovanja oblikoval paviljon za krajino Sever na razstavi All Russia 1896 v Nižnem Novgorodu. Za paviljon je poslikal deset velikih platen, ki prikazujejo različne vidike življenja v severni in arktični regiji. Po zaključku razstave so bila platna na koncu postavljena na terminalu v Yaroslavsky Rail v Moskvi. Leta 1960 so jih obnovili in prenesli v Tretjakovsko galerijo. Leta 1900 je Korovin na svetovnem sejmu v Parizu oblikoval osrednji del Azije paviljona ruskega imperija in francoska vlada mu je podelila Legijo časti. stoletja, Korovin se je osredotočil na gledališče. Iz Mamontove opere se je preselil v Marijinsko gledališče v Sankt Peterburgu. Korovin je odšel od tradicionalnega odrskega dekorja, ki je označil le kraj dogajanja, ko je ustvaril dekor razpoloženja, ki je izražal splošna čustva predstave. Korovin je oblikoval komplete za dramske predstave Konstantina Stanislavskega, opere in balete Marijinskega.1899, Mali grbasti konj (1901) in Sadko (1906, ki je postal znan po svoji izraznosti. Leta 1905 je Korovin postal akademik slikarstva in leta 1909-1913 profesor na moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. Ena izmed najljubših tem je bila Paris.1890), Cafe de la Paix (1905), La Place de la Bastille (1906, Pariz ponoči, Le Boulevard Italien (1908), Nočni karneval (1901, Pariz zvečer (1907) in drugi.

Med prvo svetovno vojno je Korovin delal kot maskirni svetovalec na sedežu ene od ruskih vojsk in je bil pogosto viden na frontnih črtah. Po oktobrski revoluciji je Korovin nadaljeval z delom v gledališču, pri čemer je oblikoval oder za Die Walküre Richarda Wagnerja in Siegfrieda, kot Putr Ilyich Čajkovski The Nutcracker (1918-1920Leta 1923 se je Korovin po nasvetu komisarja za šolstvo Anatolija Lunacharskega preselil v Pariz, da bi zdravil srčno stanje in pomagal svojemu hendikepiranemu sinu. Obstajala naj bi velika razstava Korovinovih del, vendar so bila dela ukradena in Korovin je ostal brez denarja. Dolga leta je izdeloval številne ruske zime in pariške bulevarje, da bi se končal. V zadnjih letih svojega življenja je ustvarjal. scenografijo za številna večja gledališča Evrope, Amerike, Azije in Avstralije, od katerih je najbolj znana njegova scenografija za izdelavo zlatih petelin Nikolaja Rimskega-Korsakova v Torinski operi. Korovin je umrl 11. septembra 1939 v Parizu. sin Alexey Korovin (1897-1950) je bil pomemben rusko-francoski slikar. Zaradi nesreče v otroštvu je imel obe amputirani nogi. Alexey je leta 1950 storil samomor.

Kulturni scenograf Konstantin Korovin je vpisal deja maggiori rappresentanti russi dell'Impressionismo.Korovin je dal 23. november 1861 Mosca da una famiglia di mercanti, che in realtà, però, risultano da alcuni documenti ufficiali comecontadini della regione di Vladimir Gubernia". Suo padre, Aleksej Mikhailovich Korovin, spregovoril o laurea in si me interesso molto all arti e alla musica che diffondeva, perfino, nell'azienda di famiglia fondata dal nonno di Korovin.Il fratello maggiore Sergey Korovin è stato, anch'egli, un notheole pittore della corrente realista.Nel 1875 Korovin è entrato alla Scuola di Mosca di Pittura, Scultura e Architettura, dove ha studiato con Vasily Perov e Alexei Savrasov Suo fratello Sergej era già stato studente presso la stessa scuola.Durante i loro anni di studio i fratelli Korovin furono amici di altri studenti, poi divenuti famosi prišel Valentin Serov e Isaac Levitan, Korovin mantenne queste amicizie za tutta la vita.Nel biennio 1881-1882, Korovin trascorse un anno presso l'Academia Imperiale delle Arti a San Pietroburgo, ma Tornò deluso alla Scuola di Mosca di Pittura, Scultura e Architettura, ki se nahaja v zalivu Vasilij Polenov in 1884. leta 1885, in se nahaja v mestu Spagna."Parigi fu uno šok per me… impresionisti… v loro ho trovato tutto quello che mi je stato vietato di fare e che mi riporterebbe a Mosca" - scrisse in seguito al suo folgorante incontro con gli Impressionisti.Nel 1885 il pittore, lavorò per il Teatro dell'Opera di Parigi e progettò l'arredamento per il palcoscenico per l 'Aida di Giuseppe Verdi, il Lakmè di Léo Delibes e la Carmen di Georges Bizet.Nel 1888, Korovin viaggiò fino all'Italia e la Spagna; qui realizzò il dipinto "Sul balcone ", "Donna Leonora e Donna Ampara". Il suo stile fu, indubbiamente, influenzato dalla cultura impresionista in dalla nascente Art Nouveau.Nel 1888, il pittore rimase affascinato dai paesaggi della costa della Norvegia e del Mare del Nord. Nel 1894 intraprese un secondo viaggio nei paesi scandinavi; coincise con la costruzione della Ferrovia del Nord e Korovin ne interpretira spesse volte l'aria si vi i respirava.Nel 1900 Korovin progettò la sezione della Asia Srednja nel padiglione dell'Impero Ruso alla Fiera Mondiale di Parigi L'ordine cavalleresco Legija časti, potrdilo o priznanju, ki se nanaša na francosko francosko poreklo. Vsebina XX sejma, zgrajena je v restavraciji, kjer lahko uživate v raznolikih scenografijah. Nel 1905, Korovin divenne Accademico di Pittura e nel 1909 -1913 Profesor alla Scuola di Mosca di Pittura, Scultura e Architettura.Uno dei temi preferiti dell'artista era Parigi.1890), il Cafè de la Paix (1905), La Place de la Bastille (1906, Pariz ponoči, Le Boulevard Italien (1908), Nočni karneval (1901), Parigi di sera (1907(e) tanti altri luoghi conosciuti della città. v teatru, progettando le scenografie per Le Valchirie in Sigfriedo di Richarda Wagnerja, così come per lo Schiaccianoci di Pyotr Iljič Čajkovski (1918-1920) .Nel 1923 si trasferì Parigi su consiglio del suo medico per rimediare alle pessime condizioni del suo cuore e dare attenzioni al suo figlio portatore di handicap.Qui ci sarebbe dovuta essere una grande personale del pittore, ma poco , tutti i dipinti vennero rubati in pittore rimase senza un soldo e dovette, per anni, cercare di sbarcare il lunario dipingendo solo temi facilmente vendibili (i lunghi inverni russi ed i Boulevards di ParigiPosodobite Parigi l'11 settembre 1939.Il figlio Alexey (portava lo stesso secondo nome del padre) ripercorse le tappe paterne diventando, anch'egli, un notevole pittore. A causa, però, di un a incidente avvenuto durante la prima infanzia, Alexey aveva entrambi in piedi amputati e questo lo demoralizzò a tal punto da suicidarsi nel 1950.